lunes, marzo 31, 2014

La obra "Moon Motel" dirigida por la mexicana Ana Díaz de León se presenta en Madrid

0 comentarios
Estamos iniciando prácticamente la última semana de actividades del Primer Encuentro Sinergia Escena España México que todavía tiene muchas cosas interesantes que ofrecer al público de la Comunidad de Madrid. Por ejemplo, el próximo miércoles 2 de abril del 2014 a las 22:30 horas se presentará en la madrileña Sala Tú la obra de teatro "Moon Motel" protagonizada por la actriz española Marta Bayarri y dirigida por la mexicana Ana Díaz de León.

"Moon Motel" es un intenso monólogo del dramaturgo norteamericano Lanford Wilson. Aqui una sinopsis:  Diane, una famosa escritora, vuelve a Mountain Grove para ayudar a trasladarse a su madre a una residencia de ancianos. Durante su estancia es entrevistada por una joven periodista del diario de su antiguo bachillerato. A pesar de que en un principio responde con cierto desgano a preguntas rutinarias, poco a poco Diane revela verdades que tienen que ver con su infancia, con Mountain Grove, con la búsqueda del amor y con situaciones de violencia doméstica que la han marcado. Este drama personal nos muestra el universo de la protagonista que confronta a la sociedad americana idealizada en la que en apariencia no pasa nada y en la que sin embargo, hay mucho que esconder y muchos motivos para huir. Como ella misma dice: “Nadie se va de ningún lugar ni deja a nadie”.


Esta es la ficha técnico artística de la obra de teatro, que se ha estado presentando con mucho éxito en varias localidades catalanas durante el año pasado:
  • Autoría: Lanford Wilson 
  • Traducción: Pilar Ixquic Mata 
  • Actúa: Marta Bayarri 
  • Escenografía: Laura Clos 
  • Iluminación: Laura Clos 
  • Video: Eduardo Durand 
  • Sonido: Eduardo Durand 
  • Diseño gráfico: Victoria Damiani 
  • Asistencia de dirección: Anna Cabanes 
  • Producción: Anna Cabanes, Ana Díaz De León, Eduardo Durand, Virginia Roy 
  • Dirección: Ana Díaz De León 
  • Duración: 60 minutos
La Sala Tu se localiza en el número 15-17 de la calle Velarde, muy cerca de la Plaza Dos de Mayo en Madrid. La función está señalada para iniciarse a las 22:30 horas

Se presenta en el IME la exposición fotográfica "Cercanías de Paz" de Miguel Ángel Merodio

0 comentarios
Un personaje de la talla del gran intelectual y poeta Octavio Paz no puede transcurrir por la vida sin dejar una importante huella en múltiples manifestaciones artísticas, siendo la fotografía una de ellas, sin duda alguna. Los testimonios gráficos de su vida, sus acciones y su transcurrir cotidiano se van acumulando en una especie de testamento visual que van dejando huella de su paso por la vida, y gracias a ella podemos disfrutar, aún después de que el protagonista ha dejado este mundo, de un legado que todo mundo agradece.

El próximo miércoles 2 de abril del 2014 en punto de las 19:30 horas se inaugurará, en el Instituto de México en España, ubicado en la parte baja de la Embajada de México en España, la exposición fotográfica "Cercanías de Paz" del artista de la lente Miguel Ángel Merodio. A lo largo de veinticinco años, Merodio "...no solo ha dejado constancia visual de muchos momentos de la vida del Nobel mexicano, sino también de quienes lo acompañaron en sus iniciativas y que han continuado su legado crítico y literario."


La exposición reúne alrededor de 40 fotografías de grandes figuras de la literatura, la filosofía y las artes, como Mario Vargas Llosa, Julio Cortázar, Salvador Elizondo, Álvaro Mutis, Enrique Vila-Matas, Fernando Savater, Frederic Amat, Pere Gimferrer, Juan Villoro o Carlos Barral, entre otros.

En el tríptico editado por el Instituto de México en España se puede leer el siguiente texto escrito por el filósofo español Fernando Savater:
Si es cierto que se conoce a un hombre por sus aledaños, esta exposición puede servir bien para entender un poco mejor a Octavio Paz. El premio Nobel mexicano fue poeta y ensayista, pero también un extraordinario dinamizador cultural: no sólo ilustre creador él mismo sino un promotor de creación. En esa dimensión generosa se pareció a uno de los maestros que admiraba, Ortega y Gasset. Yo creo –hablo por experiencia personal pero también por testimonios espontáneos escuchados a otros– que la mayoría de los que nos acercamos a Paz para consultarle o colaborar con él, pero también a veces sencillamente para inspirarnos y aún cobijarnos junto a su presencia estimulante, salimos enriquecidos de esa fecunda y elocuente proximidad. Hay grandes figuras intelectuales que esterilizan con la fascinación que ejercen a los que tienen alrededor. No fue así el caso de Octavio Paz, todo lo contrario: él utilizó su carisma para aguijonear y alertar conciencias culturales. Tenía una vocación cívica y poseía ese arte de la conversación que Montaigne ponía por encima de todos los demás ejercicios civilizados. Incluso en sus polémicas estoy seguro de que fue útil a sus adversarios, como siempre lo es la claridad y la inteligencia de un antagonista. Creo que las figuras mas distinguidas o simplemente agradecidas que aparecen junto a él en estas imágenes no me desmentirán: su cercanía define a Paz también, no menos que el testimonio de su obra. Miguel Angel Merodio aporta aquí su habilidad como cronista gráfico y su mirada perspicaz a lo largo de los años para que comprendamos mejor, a través de su cercanía, el genio y la figura del poeta.
La exposición podrá verse hasta el próximo viernes 13 de junio del 2013, en un horario de 10:00 a 15:00 horas, de lunes a viernes, en la sala de exposiciones del Instituto de México en España.

domingo, marzo 30, 2014

Mañana lunes 31 de marzo del 2014 podrá verse en Madrid la cinta mexicana "Norteado"

0 comentarios
Y ya que estamos hablando de cine mexicano —me refiero a lo que escribía ayer sobre el Festival de Cine de Málaga y al hecho de que una cinta coproducida por México había obtenido algunos premiso en dicho certamen— no quiero dejar pasar la oportunidad de hablar de otra película mexicana que precisamente mañana lunes 31 de marzo se podrá ver en Madrid, aunque no en una sala de proyección común sino en Casa de América, lugar en donde mucho del espíritu iberoamericano se mantiene vivo a lo largo de todo el año.

Me refiero a la película "Norteado" del realizador mexicano Rigoberto Perezcano y que será exhibida mañana lunes a partir de las 19:00 horas dentro del Ciclo "Las migraciones en el cine"que  tiene como objetivo: "...mostrar, analizar y divulgar el tratamiento de los movimientos migratorios a través del cine. No en vano es una de las artes que mejor refleja el fenómeno migratorio, que ha sido tratado desde ángulos diferentes: motivaciones, aspiraciones comportamientos y especificidades de los seres humanos... Todo tiene cabida en el séptimo arte."


Esta película, a lo largo de estos meses que han transcurrido desde que fue estrenada allá en el 2009 ha obtenido, entre otros muchos, los siguientes reconocimientos:
  • Premio al mejor director
    Festival Internacional de Cine de Thessalonik. Grecia, 2009. 
  • Mención Especial Perla negra a la mejor actriz (exaequo Alicia Laguna, Sonia Couoh)
    Festival de Cine de Medio Oriente. Abu Dhabi, Emiratos Árabes Unidos, 2009. 
  • Estrella de oro a la mejor película
    Festival Internacional de Cine de Marrakech. Marruecos, 2009. 
  • Premio a la mejor dirección
    Festival Internacional de Cine Independiente. Bruselas, Bélgica, 2010. 
  • Premio especial del jurado
    Festival Internacional de Cine de Friburgo. Suiza, 2010. 
  • Premio APRECI a la mejor película de ficción- Asociación Peruana de Prensa Cinematográfica
    Festival de Cine de Lima. Perú, 2010.
Aquí una sinopsis de la película:
Andrés es un joven en busca de nuevas oportunidades y de encontrar una nueva vida en Estados Unidos. Sin embargo, le queda el último y definitivo paso: cruzar la frontera, lo que le obliga a dejar atrás todo lo que conoce y aquello que forma parte de él. Mientras se decide a dar el salto, permanece en Tijuana, una ciudad peligrosa y conflictiva, en donde se hallan otras personas como Cata, Ela y Asensio, que le hacen dudar de si aceptar el verdadero sueño americano como su futuro estilo de vida.
Desgraciadamente la película solo se proyectará, en esta ocasión, un único día: el 31 de marzo del 2014 a las 19:00 horas en la Casa de América. La entrada será libre hasta completar aforo, por lo que les recomendamos que lleguen con cierta anticipación para ocupar una buena localidad.

sábado, marzo 29, 2014

Se ha anunciado que México se lleva una parte del premio del 17 Festival de Cine de Málaga 2014

0 comentarios
Hace muy pocas horas se ha dado a conocer el palmarés de premios del Décimo Séptimo Festival de Cine Español de Málaga 2014 y, aunque la representación mexicana no ha obtenido la cantidad de premios que podría haberle correspondido, nos llena de orgullo y satisfacción anunciar que a México le ha correspondido parte de varios de los principales premios que se otorgan en este prestigiado festival cinematográfico.

Al revisar la lista de reconocimientos nos encontramos con que la coproducción hispano-alemana-mexicana titulada "Todos están muertos" dirigida por Beatriz Sanchís, protagonizada por Elena Anaya y Angélica Aragón, aparece en la lista de películas galardonadas. Esta cinta ha obtenido los siguentes premios:
  • BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
  • BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO JOVEN – UNIVERSIDAD DE MÁLAGA
  • BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR ACTRIZ – ELENA ANAYA
  • BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL – AKROBATS


Recordemos un poco la ficha técnica de la película:
País: España, Alemania, México
Productora:
Avalon, Integral Films, Animal De Luz, ICAA, Media, Eurimages, Instituto de la Mujer, Ibermedia

Director: Beatriz Sanchis
Guión: Beatriz Sanchis
Reparto: Elena Anaya, Angélica Aragón, Nahuel Pérez Biscayart, Cristian Bernal, Patrick Criado
Sinopsis:
Viendo a Lupe encerrada en casa, en bata y zapatillas, nadie diría que en los 80 fue una estrella del rock. Atrás quedaron los conciertos, la fama y los éxitos. La agorafobia no le permite salir de casa. Depende totalmente de Paquita, su madre, una mexicana supersticiosa, y de enorme corazón, que no solo se ocupa de su hija sino también de su nieto adolescente. El problema es que a Paquita se le acaba el tiempo y no quiere marcharse sin antes recuperar a su hija.
Nos llena de orgullo enterarnos de que una parte mexicana —la productora Animal de Luz Films— de esta película ha sido premiada y, por tanto, nuestra cinematografía ha sido reconocida. Felicidades entonces...!!!

Charla con el director de teatro mexicano Jorge A. Vargas dentro del 1er Encuentro Sinergía Escena

0 comentarios
Continuamos dando a conocer las actividades y eventos que están conformando el Primer Encuentro Sinergía Escena España México y que están teniendo mucho éxito debido a la calidad de los espectáculos que constituyen el programa.  Llama la atención de verdad, que un grupo de artistas mexicanos afincados principalmente en la Comunidad de Madrid, hayan preparado un encuentro artístico con una agenda muy apretada en la que se están pudiendo disfrutar de obras de teatro, conciertos de música, espectáculos de danza, presentación de discos y charlas abiertas al público.

Precisamente el próximo martes 1 de abril del 2014 a las 20:00 horas tendrá lugar en La Corsetería del Nuevo Teatro Fronterizo, ubicada en el número 8 de la calle Cabeza, local derecha, en el centro de Madrid, una charla a cargo del director de teatro mexicano Jorge A. Vargas titulada "El trabajo de creación de la Compañía Teatro Línea Sombra".


Dentro de la web de La Corsetería del Nuevo Teatro Fronterizo se puede leer el siguiente texto referente a Jorge Vargas:
En un medio teatral como el mexicano, inmerso todavía en la hegemonía del naturalismo, las tentativas de renovación no suelen trascender la condición de fuegos fatuos. La trayectoria dilatada y sólida del proyecto de Teatro Línea de Sombra constituye una excepción notable y ejemplar. Creado en Monterrey en el año de 1993, tiene su residencia en la ciudad de México desde 1994. Lo conforman creadores escénicos, pedagogos, investigadores y actores. Con la colaboración de músicos, escenógrafos, artistas visuales y otras disciplinas afines. Jorge Vargas: Director Artístico de Teatro Línea de Sombra y Transversales Encuentro internacional de Escena Contemporánea 
La cita es a las 20:00 horas y les aconsejamos que lleguen temprano para ocupar una buena localidad y poder disfrutar de una interesante charla sobre el teatro mexicano. La entrada es gratuita.

viernes, marzo 28, 2014

Este domingo en España hay que adelantar una hora en el reloj para tener la Hora del Verano

0 comentarios
Todos los años, desde hace algunos cuantos, hacemos un par de adaptaciones al reloj en nuestras casas para adaptarnos tanto al horario de verano como al de invierno. En el primer caso, adelantamos una hora al reloj para poder situarnos en el horario estival y en el segundo caso, por allá del mes de octubre, retrasamos una hora al reloj para concretar el horario invernal. Estos cambios tienen su origen en algunas reflexiones del político, científico e inventor estadounidense Benjamín Franklin, aunque el primero que hizo una propuesta formal fue el constructor inglés William Willett quien fué el que concibió el horario de verano durante un paseo a caballo previo al desayuno en 1905.

Sin embargo, debemos aclarar que no todos los países hacen este cambio ni todos lo hacen en el mismo día. Por ejemplo, mientras que en España lo vamos a hacer en la madrugada del domingo 30 de marzo —cuando sean las dos de la madrugada adelantaremos el reloj para que sean las tres— en México dicho cambio se hará hasta el domingo 6 de abril, cuando también se hará la misma operación.


A lo largo de todos estos años yo he presenciado numerosas discusiones sobre si este cambio es positivo o no; sobre si nos beneficia o no; incluso, sobre si éste es un instrumento de manipulación de los gobiernos para controlar a sus naciones, etc.; sin embargo, sin haberme metido mucho a la investigación al respecto, a mi en lo personal no me ha importado hacer este cambio un par de veces al año, ni tampoco me ha afectado lo suficiente como para plantearme cuestionarlo y buscarle pretextos para evitar llevarlo a cabo.

Pero en fin, como este cambio de horario está ampliamente adoptado y la gran mayoría lo practica, les recordamos llevarlo a cabo para que después no lleguen tarde a sus citas creyendo que llegan a tiempo cuando van una hora retrasados. ¡Feliz cambio de horario!  

miércoles, marzo 26, 2014

Las bailarinas mexicanas Magda Pesqueira y Gaby Mena, presentan Taller de Danza Contemporánea

0 comentarios
No me cuesta ningún trabajo el aceptar que yo de danza sé realmente muy poco, apenas lo imprescindible, pero lo que sí puedo reconocer ampliamente es que, entre todas las variedades de la danza, la que más me gusta es definitivamente la calificada como contemporánea o moderna. Es ésta rama del baile con la que más me siento identificado, la que más me conmueve y con la que no tengo ningún empacho para disfrutar cuando tengo la oportunidad de contemplar la coreografía moderna que se une a un vestuario interesante y a una música excepcional.

Se habla de dentro de la danza moderna hay cuatro técnicas fundamentales:  la Técnica Duncan, la Técnica Graham, la Técnica Hawkins y la Técnica Limón. Y precisamente sobre ésta última se impartirá en La Coruña un taller el próximo sábado 29 de marzo a partir de las 18:00 horas impartido por las bailarinas mexicanas Magda Pesqueira y Gaby Mena quienes son las directoras de Lua Centro de Danza, ubicado en la calle Galera 44-46, entresuelo izquierda, de aquella localidad gallega.
http://luacentrodedanza.edicy.co/

Según la página de Conaculta, estas son algunas pinceladas acerca del coreógrafo mexicano José Limón y su técnica dancística:
Limón fue “el más fino bailarín masculino de su tiempo”, según The New York Times. Su técnica pronto se volvió emblemática al poner énfasis en el movimiento corporal para expresar la complejidad de la condición humana.
El bailarín mexicano logró adentrarse a los problemas más profundos de la danza, utilizando un lenguaje muy corporal y visual para ilustrar los estados emocionales más intensos.
La originalidad de su estilo surgió de la influencia de tres grandes culturas: la española, la azteca y la americana.
Sus obras se han montado en alrededor de 59 países y su técnica se enseña en más de 200 universidades e instituciones dedicadas a la danza.
Si alguien está interesado en asistir a este taller le recomendamos se pongan en contacto por teléfono o por correo electrónico: lua_centrodedanza@hotmail.com con Lua Centro de Danza para reservar un lugar y poder disfrutar de esta oportunidad de poder expresarse a través del cuerpo.

martes, marzo 25, 2014

Nuestro amigo mexicano Marcos Cazares Ortiz crea en Facebook el grupo "Fotoshareworld"

0 comentarios
Conozco desde hace varios años a Marcos Cazares Ortiz porque casi se puede decir que los dos llegamos a Málaga al mismo tiempo y, desde hace poco más de 10 años, iniciamos una amistad que nos ha unido a lo largo de muchas aventuras que hemos emprendido juntos. La relación entre nuestras familias, la suya y la mía,  a lo largo de estos años ha transcurrido llena de actividades paralelas que han marcado nuestra vida como mexicanos en España y, particularmente, en Málaga.

Hoy me llena de alegría ver que Marcos, junto a un amigo de su juventud JM Torres, ha emprendido un nuevo proyecto, interesante y creativo, que me agrada dar a conocer porque me parece una idea muy atractiva que permitirá a mucha gente mostrar su lado mas artístico con una cámara fotográfica.  Se trata de la creación de un grupo en Facebook llamado "Fotoshareworld" que ha sido creado "...para compartir el gusto por la fotografía a través de instantáneas que serán mostradas a través de álbumes con temas específicos que serán propuestos por los miembros semanalmente, con la intención de formar un punto de encuentro y transmitir una parte de nuestra vida a través del lente. FOTOSHAREWORLD es un grupo internacional que nos dará la oportunidad de conocer e intercambiar imágenes de diferentes culturas enriqueciendo el dinamismo y la integración del grupo, así como la oportunidad de conocer a través de imágenes otros lugares inimaginables a nuestros ojos.

https://www.facebook.com/groups/fotoshareworld/

Se trata de que cada semana los miembros del grupo publiquen una foto de acuerdo al tema semanal elegido entre las diversas propuestas de los integrantes. La fotografía que más "me gusta" obtiene a lo largo de esa semana recibirá el reconocimiento de la "mejor fotografía de la semana". Así, las fotos que vayan obteniendo las mejores puntuaciones a lo largo de las semanas y los meses, al final se llevará el galardón de "la mejor fotografía del año"

Aquí podemos encontrar las ligas importantes que tienen que ver con este grupo:
Reglamento:
https://www.facebook.com/download/preview/1418983028351952

Como añadir fotos al álbum:
 https://www.facebook.com/download/preview/1453967701505460

Álbumes de fotos:
https://www.facebook.com/groups/fotoshareworld/photos/
Actualmente el grupo tiene poco menos de 100 miembros pero está creciendo rápidamente y estamos seguros que en unas semanas más el número de integrantes será impresionante.

Por eso, si a ti te gusta la fotografía y estás en el Facebook, evidentemente este grupo está diseñado para ti. Búscalo y únete, seguro te lo pasarás muy bien.

Presentación del número especial de Cuadernos Hispanoamericanos dedicado a Octavio Paz

0 comentarios
La importancia y trayectoria internacional del poeta mexicano Octavio Paz no está en tela de duda porque, de una u otra manera, todos estamos de acuerdo en que ha sido uno de los escritores mexicanos que ha alcanzado una destacada trascendencia que ha sobrepasado fronteras. Cabe destacar que es uno de los tres mexicanos que ha obtenido un Premio Nobel y el único mexicano que la ha obtenido en el campo de la Literatura, puesto que los otros dos fueron Alfonso García Robles (Premio Nobel de la Paz) y Mario Molina (Premio Nobel de Química).

El próximo jueves 27 de marzo del 2014 a partir de las 19:00 horas, se presentará el número especial de Cuadernos Hispanoamericanos dedicado a nuestro poeta Octavio Paz en la Biblioteca Nacional de España y en el que intervendrán el poeta cubano Orlando González Esteva, el filósofo valenciano Juan Arnau y el escritor malagueño Juan Malpartida, los tres con mucha relación —de una u otra manera— con Octavio Paz



En la página de la Biblioteca Nacional de España que ha hecho al respecto se puede leer:
La BNE celebra el centenario de Octavio Paz con la presentación del número especial de la revista Cuadernos Hispanoamericanos, que dedica un amplio dossier a su obra, con textos de Guillermo Sheridan, Juan Arnau, Jesús Aguado, Blas Matamoro, José Luis Gómez Toré, Andrés Sánchez Robayna y Orlando González Esteva. Octavio Paz es uno de los poetas y ensayistas más importantes del siglo XX. Recibió el Premio Cervantes en 1981 y el Premio Nobel de Literatura en 1990. En este acto, organizado con CONACULTA y la AECID, participan el poeta Orlando González Esteva, el filósofo Juan Arnau y el director de la publicación, Juan Malpartida, quien fue durante muchos años uno de los corresponsales asiduos de Paz en Madrid. 
Participan en el evento las siguientes instituciones: Embajada de México • AECID • AMEXCID • Atalanta • Biblioteca Nacional De España • Casa de América • Casa Amèrica Catalunya • Casa del Lector • Centro de Estudios Mexicanos - UNAM España • Círculo de Lectores • Colegio Mayor Guadalupe • CONACULTA • Consulado General de México en Barcelona • Feria del Libro de Madrid • Fondo de Cultura Económica • Gaiás-Cidade da Cultura de Galicia • Galaxia Gutenberg • Institut Ramon Llull • Instituto Cervantes • Instituto de México en España • Real Academia Española • Residencia de Estudiantes • Secretaría de Relaciones Exteriores de México • Secretaría General Iberoamericana • Seix Barral • Senado de la República • Televisión Educativa Iberoamericana • Universidad de Alcalá de Henares.

Le recordamos que la Biblioteca Nacional de España se encuentra en el número 20-22 del madrileño Paseo de Recoletos.

lunes, marzo 24, 2014

Podremos ver ahora en Madrid la obra de teatro: "Si sólo voy a vivir una vez quiero ser rubia"

0 comentarios
Yo pienso que realmente es un tópico aquello de que: "los caballeros las prefieren rubias". Siempre se ha dicho que las mujeres rubias tienen más poder de seducción sobre la mayoría de los hombres y que, en iguales circunstancias, un hombre preferirá a una rubia sobre una morena. Pero yo creo que eso es más una leyenda que un hecho científicamente probado y comprobado. A mi personalmente lo que más me atrae de una mujer es su rostro, su inteligencia, su personalidad y su carácter, mucho más que el color del cabello, que en estos tiempos puede cambiar de la noche a la mañana gracias a los tintes capilares... ¿o no?   

Pero bueno, al margen de estas divagaciones estéticas que tienen que ver mucho con los gustos personales, tenemos que para el próximo miércoles 26 de marzo del 2014 a las 22:30 horas se podrá ver en Madrid la obra de teatro "Si sólo voy a vivir una vez quiero ser rubia" dirigida y actuada por  Zuadd Atala Ibáñez (1976) y con la colaboración y diálogo artístico de : Alicia Sánchez, Ignacio Velasco, Juan Pablo Avendaño, Rocío Zúñiga, Jorge A. Vargas, Diana Cardona y David Gutiérrez.  Este monólogo podrá verse en la madrileña Sala Tú que se localiza en el número 15 de la calle Velarde.


La publicidad de la obra ofrece el siguiente texto introductorio para hacernos una idea de qué va el monólogo del que estamos hablando:
Acción escénica que indaga acerca del autosabotaje, los simulacros de libertad, los personajes que escondemos, el culto al cuerpo que no es el propio, la perdida del amor y el duelo como reconstrucción. ¿Cuando el otro nos mira aparece el juicio? ¿ Su mirada coarta nuestra libertad? ¿Es necesario reconstruir con las ruinas una gran perdida? ¿Será oportuno mirar hacia uno mismo dadas las circunstancias que atraviesa lo que entendemos por nuestro país? ¿Somos algo parecido a un experimento? ¿El resultado de la catástrofe social, política e individual? ¿O una suerte de un documento vivo?
"Si sólo voy a vivir una vez quiero ser rubia" es otra de las propuestas escénicas con sello mexicano que podemos ver en estos meses como parte del Primer Encuentro Sinergia Escena España-México que recomendamos ampliamente no dejen pasar de largo sin asistir a alguno de los espectáculos que lo integran.

Mañana martes se inaugura la exposición "Tesoros de la BNE – Centenario de Octavio Paz"

0 comentarios
Apenas ayer hablábamos aquí en este espacio sobre el inicio formal de las actividades relacionados con el Centenario del natalicio de Octavio Paz con el evento "Vocación y destino: imitación, tradición y ruptura" que estará a punto de iniciarse en unos momentos en la Biblioteca Nacional de España y ahora aprovechamos para comentarles que mañana martes 25 de marzo del 2014 tendrá lugar a partir de las 12:00 horas la inauguración de la exposición titulada  "Tesoros de la BNE – Centenario de Octavio Paz"

Esta exposición es parte de una serie de actividades que van a tener lugar a lo largo de varios meses y que, en conjunto, forman parte del programa diseñado para homenajear al poeta mexicano y en el cual participan muchas instituciones tanto mexicanas como españolas con la Embajada y el Instituto de México en España a la cabeza.  Aquí, la Biblioteca Nacional de España exhibirá, hasta el 18 de mayo del 2014, una serie de cartas, manuscritos, ediciones bibliográficas y hasta pinturas que son o tienen que ver con Octavio Paz y que se muestran en conjunto por primera vez.


En la página de la Biblioteca Nacional de España explican al respecto:
De los manuscritos que la BNE atesora de Octavio Paz, se han seleccionado dos cartas a Jorge Guillén escritas a lo largo del tiempo desde distintas capitales, que son una muestra de la importantísima red de contactos que tejió Paz a lo largo de su vida, siempre con una voluntad de indagación, de búsqueda de complicidad intelectual y de culto a la amistad. También se ha seleccionado un borrador de poema escrito en el reverso de un folio del Instituto Caro y Cuervo. En otra vitrina se muestra un grabado de Gunther Gerzso como ejemplo de las intensas relaciones que Paz mantuvo con el mundo del arte.
Por último, una selección de primeras ediciones sirve para subrayar el objetivo principal de estas exposiciones, que no es otro que llamar la atención sobre los fondos de la Biblioteca y animar a profesores y estudiosos a bucear en ella.
Preside el conjunto el retrato de Octavio Paz realizado por Ángel Mateo Charris para la galería retratos de los Premios Cervantes encargados por la Biblioteca y que serán objeto de una exposición retrospectiva el próximo otoño.
Insistimos en que la muestra se inaugura mañana martes 25 de marzo a las 12:00 horas y estará expuesta hasta el 18 de mayo del 2014 con un horario de martes a domingo de 10:00 a 20:00 horas y los domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas.

domingo, marzo 23, 2014

Fallece Adolfo Suárez que, junto a José López Portillo, normalizó las relaciones con México

0 comentarios
Después de una larga y penosa enfermedad hace un par de horas ha fallecido, finalmente, el primer presidente de la democracia española: Adolfo Suárez González. Los medios de comunicación se han volcado y por radio, televisión e Internet podemos ver cantidad de información, anécdotas, historias y entrevistas que subrayan la importancia de su papel dentro de la historia moderna de España.

En relación con nuestro país, es muy importante señalar que fue Adolfo Suárez quien, junto al presidente mexicano José López Portillo, en el mes de abril de 1977, restauró las relaciones diplomáticas entre España-México rotas al terminar la Guerra Civil Española y, gracias a ellos, ahora estamos cumpliendo ya 37 años de excelentes relaciones.

Fuente: Archivo gráfico de Carta de España
¡Descanse en paz!

Se inician formalmente los actos relacionados con el Centenario del natalicio de Octavio Paz

0 comentarios
Mañana se inician formalmente los actos relacionados con el Programa Conmemorativo del Centenario del Natalicio de Octavio Paz que durante gran parte de lo que resta del año tendrá lugar en diversos escenarios españoles, principalmente en Madrid. Serán casi 9 meses en los cuales se irán llevando a cabo una serie de actividades que tendrán como objetivo común "...aproximarse a cada una de las facetas del universo Octavio Paz: su obra poética y su legado intelectual, la experiencia literaria y la escucha atenta, la escritura apasionada y el saber enciclopédico, la sensibilidad estética, su relación con poetas y artistas..."

Mañana pues, 24 de marzo del 2014,  se llevará a cabo el evento: "Vocación y destino: imitación, tradición y ruptura" que serán propiamente conversaciones en torno a Octavio Paz entre los expertos Javier Gomá y Manuel Borrás y moderados por Aurelio Major. La cita esta programada para que comience a partir de las 19:30 horas en el Auditorio del Instituto Cervantes, con entrada por calle Barquillo número 4.


Aquí algunos apuntes biográficos de las personas que intervendrán en el evento:
Javier Gomá (Bilbao, 1965) Filósofo y ensayista español. Se licenció en Filología Clásica y en Derecho por la Universidad Complu-tense de Madrid, donde también se doctoró en Filosofía. Desde 1993 forma parte del cuerpo de Letrados del Consejo de Estado Español y actualmente dirige la Fundación Juan March. Fue galardonado con el Premio Nacional de Literatura modalidad Ensayo en 2004 por "Imitación y experiencia" (2003) que conforma junto con "Aquiles en el gineceo" (2007) y "Ejemplaridad pública" (2009) una tetralogía filosófica culminada con "Necesario pero imposible" (2013). Ha dirigido el volumen colectivo "Ganarse la vida en el arte, la literatura y la música" (2012). Ha publicado artículos en los principales periódicos, suplementos culturales y revistas en España. Durante tres años mantuvo una sección titulada “Todo a mil” en Babelia, suplemento cultural de El País. Es patrono del Teatro Real y del Teatro Abadía de Madrid. En 2012 la revista "Foreign Policy" lo incluyó en la lista de los cincuenta intelectuales iberoamericanos más influyentes.

Manuel Borrás (Valencia, 1952) Licenciado en Filología moderna por la Universidad de Valencia. En 1974 junto a Silvia Pratdesaba y Manuel Ramírez fundan la Editorial Pre-Textos, ejerciendo desde entonces como director literario. Pre-Textos cuenta con un catálogo vivo que supera los 1000 títulos, y es en la actualidad una de la editoriales independientes más importantes de España. Manuel Borrás y Pre-Textos han sido galardonados en 1997 con el Premio Nacional del Ministerio de Cultura a la labor editorial; en 2000, 2001 y 2002 la Conselleria Valenciana de Cultura concedió a la editorial los premios a los libros mejor editados en castellano; en 2008 recibió en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, México, el reconocimiento al Mérito Editorial; en 2009, en la Feria Internacional del Libro de Lima, Perú, recibió el premio al editor del año. Pre-Textos ha publicado cinco colecciones de poesía, entre las que se encuentra la obra poética de autores hispanoamericanos, como Tomás Segovia, José Emilio Pacheco, José Watanabe, Eugenio Montejo.

Aurelio Major (1963) Poeta, traductor y editor. En los años noventa dirigió el brazo editorial de la revista Vuelta, presidido por Octavio Paz. Posteriormente fue editor de Galaxia Gutenberg en Barcelona y luego director de la filial mexicana de Tusquets Editores. Ha vertido al español casi toda la obra de Eliot Weinberger desde 1993 y la de Susan Sontag desde 2001, así como la poesía de Basil Bunting, Michael Hamburger, Charles Tomlinson y George Oppen, entre otros. Una muy amplia edición de la obra crítica de Edmund Wilson, que compiló y prologó, vio la luz en 2008, a la que siguió otra de Eliot Weinberger, "Las cataratas", cuatro años después. En 2013 Words Without Borders publicó en Estados Unidos su coedición de poesía y narrativa española contemporáneas. Ha colaborado en muchas publicaciones y revistas, entre ellas, Vuelta. Fue fundador en Barcelona en 2003 de la edición española de Granta . Su próximo libro, en prensa, se titula Pródromo.

Insistimos que la cita es mañana lunes 24 de marzo, a partir de las 19:30 horas en el Auditorio del Instituto Cervantes pero entrando por el número 4 de la calle Barquillo. La entrada es libre hasta completar aforo.

sábado, marzo 22, 2014

Durante la próxima semana, taller: “La creación del personaje contemporáneo” por Jorge Vargas

0 comentarios
Seguimos dando cuenta de las actividades del Primer Encuentro de Sinergía Escena España México que está resultando tremendamente interesante por la cantidad y diversidad de propuestas escénicas que se han visto y que aún faltan por ver en la Comunidad de Madrid. Creemos que es un esfuerzo muy importante que hay que dar a conocer, no sólo para que la gente asista, sino también para demostrar que la comunidad mexicana que vive en España, aunque es relativamente pequeña frente a otras nacionalidades, es muy inquieta y quiere dar a conocer su cultura de manera muy destacada.

El próximo lunes 24 de marzo, por ejemplo, se iniciará el Taller  “La Creación del personaje contemporáneo” que imparten los mexicanos Jorge A. Vargas y Eduardo Bernal y que tendrá lugar durante toda la semana, a partir de las 11:00 horas, en las instalaciones de La Corsetería del Nuevo Teatro Fronterizo que se localiza en la calle Cabeza, número 8, local derecha en Madrid.

El temario del taller es el siguiente:
  • Introducción 
  • Definición de la Estraturgia
    + El actor constructor
    + El actor sin camerino
    + El actor gestor 
  • Construcción del paisajismo
    + El objeto poético
    + El cuadro sucesivo
    + El montaje sin recursos 
  • Práctica urbana

Compartimos aquí algunos apuntes biográficos del responsable del taller que se iniciará el próximo lunes:
Jorge Vargas (Durango, México 1958), co-fundador y director artístico de Teatro Línea de Sombra y Transversales Encuentro Internacional de Escena Contemporánea. Estudió en la Eccole du mime corporea de Paris. Ha dirigido más de 30 piezas escénicas de autores como: Lars Noren, Roland Schimmelpfenning, Neil LaBute, ha desarrollado trabajo de laboratorio creativo para piezas como , Galería de Moribundos, Amarillo, El síndrome de Ulises y La forma que se despliega, ligado a la docencia, impartiendo talleres en buena parte del territorio nacional. Merecedor, en dos ocasiones del premio como Mejor director de Teatro de búsqueda y pertenece al Sistema Nacional de Creadores de Arte en México. 
El taller se realizará del 24 al 28 de marzo del 2014, de 11: 00 a 14:00 horas con un precio de matrícula de 65 euros.

viernes, marzo 21, 2014

Se anuncia para este domingo la actividad: "México en el Jardín Botánico de Barcelona"

0 comentarios
Hay gente a los que no les gusta para nada el tema de las flores y las plantas, porque no son nada afines o simplemente porque tienen otros intereses vitales; sin embargo, hay muchos otros para los que el tema de los jardines botánicos resulta de mucho interés e importante atractivo, visitando todos aquellos por los que va pasando en sus viajes. A esos, específicamente, quizás le resulte interesante la invitación que hace el Jardín Botánico del Museo de Ciencias Naturales de Barcelona.

Da la casualidad de que nos anuncian que para este domingo 23 de marzo del 2014 llevarán a cabo una actividad a la que han bautizado con el título "México en el Jardín Botánico de Barcelona" y que integrará diversas acciones que se iniciarán a partir de las 11:30 de la mañana y estarán dirigidas a familias con niños a partir de los 7 años de edad.


La agenda para este domingo está programada de la siguiente manera:
  • 11:30 horas - Inicio itinerario por la botánica mexicana y los agaves. Taller
     
  • 13:15 horas - Relato de historias con Dalí Muñoz, cuentacuentos mexicana.
La actividad es gratuita y está incluida en la entrada normal al Jardín. Lo que sí es importante subrayar: es que es necesaria hacer reserva a la dirección de correo electrónico: activmuseuciencies@bcn.cat o llamando al teléfono 93 256 22 20 (mañanas) puesto que las plazas están limitadas a únicamente 50 personas.

Para aquellos a los que les gusta la naturaleza y los espacios al aire libre, seguramente ésta podría ser una agradable forma de disfrutar de una mañana dominical descubriendo, a lo mejor, cosas que ustedes desconocían respecto de las plantas mexicanas.

La película mexicana "No quiero dormir sola" se exhibe estos días en Casa de América en Madrid

0 comentarios
Normalmente a lo largo del mes en las Casas de América, tanto la sede Madrid como la de Barcelona, siempre tienen algún evento en el que participe nuestro país, se trate de alguna exposición, de alguna conferencia o de alguna proyección cinematográfica. Pero es verdad que México es un país que culturalmente hablando tiene constantemente cosas que ofrecer, sobretodo en las dos principales ciudades españolas.

Por ejemplo, desde el pasado miércoles se está proyectando en Casa América Madrid la película mexicana "No quiero dormir sola" de la realizadora Natalia Beristáin (Ciudad de México, 1981) y que cuenta con las actuaciones de: Mariana Gajá, Adriana Roel, Leonardo Ortizgris, Emma Dib, Arturo Beristáin, Norma Pablo y Reyna Mendizabal. Las proyecciones se han programado del miércoles 19 al sábado 29 de marzo de 2014 (excepto los domingos, lunes y martes) a partir de las 20:00 horas.


La película trata sobre Amanda "...que tiene un problema: si está sola no puede dormir. Sus días transcurren de manera tranquila y ordenada, sus noches las llena de amantes que la ayudan a pasar las horas. De un día para otro su universo se ve transgredido cuando tiene que hacerse cargo de su vieja y alcohólica abuela Dolores, una actriz retirada que ahora vive de los recuerdos de sus glorias pasadas. Es en ese momento de sus vidas que los mundos de Amanda y Dolores colisionan."

Aquí podemos ver unas escenas de la película, para ver si se animan y la ven completa:


"No quiero dormir sola"  es la ópera prima de la directora Natalia Beristáin y ya ha obtenido el premio al Mejor largometraje mexicano en el FICM - Festival Internacional de Cine de Morelia. México, 2012 y el premio al Mejor largometraje en el Festival de Cine Mexicano de Durango. México, 2012.

jueves, marzo 20, 2014

El bajista mexicano Iván Vergara, ahora integrado al grupo musical "Zico", se presenta en Sevilla

0 comentarios
A mi siempre me han llamado la atención, hasta el punto de impresionarme por su versatilidad y talento, las actividades que realiza Iván Vergara García  (1979), este mexicano —capitalino para más señas— que desde hace ya varios años lleva a cabo fundamentalmente en Sevilla, que es la ciudad en donde él vive, aunque también se le puede ver en otras latitudes hispanas llevando en alto el lábaro patrio y difundiendo la cultura en sus múltiples formas.

Después de haber integrado al grupo musical "Mañana" ahora emprende una nueva aventura musical con el grupo "Zico" como bajista de la agrupación y éste sábado 22 de marzo del 2014 a partir de las 21:30 horas participará en una actuación que Zico tendrá junto con el grupo Montevideo y el DJ Mosqueperra en la Sala Fan Club de Sevilla, ubicada en el número 86 de la Alameda de Hércules de la capital hispalense.


Aquí les podemos transcribir unas breves pinceladas de su perfil biográfico:
Poeta, músico, antologador y gestor cultural, actualmente vive en Sevilla. Dirige la Plataforma de Artistas Chilango Andaluces (PLACA), proyecto que difunde la cultura mexicana y española creando conexiones y puentes que acercan a artistas mexicanos y españoles. Realizador de eventos culturales en la capital andaluza, principalmente recitales poéticos donde se interactúa con otras artes: pintura, performance, creación visual, instalaciones visuales, fotografía, teatro. Organizó las tres ediciones del Recital Chilango Andaluz (RCA) en Sevilla, ciudad de México y otras siete ciudades andaluzas más. Ha participado en proyectos artísticos de distintas índoles como actor y director de teatro, director de cortometrajes, locutor de radio.
Continuaremos dando cuenta de las actividades de este inquieto mexicano porque, como sucede con muchos de los compatriotas que se encuentra trabajando y viviendo en España, intenta llevar lo mejor de sí en todas las acciones profesionales que lleva a cabo.

Como todos los años, México se hace presente en el Festival de Cine de Málaga 2014

0 comentarios
Como todos los años por estas fechas nos toca hablar de la participación mexicana en el Festival de Cine de Málaga, que en este 2014 va por su edición decimo séptima y que tendrá lugar del viernes 21 al sábado 29 de marzo de este año. Como en las ediciones anteriores, en esta ocasión tambien tendremos participación mexicana en varias de las secciones que componen este importante certamen cinematográfico. En este año, México está representado con 5 películas, tres de ellas como productor único y en dos como productor asociado.

https://festivaldemalaga.com/index.php?seccion=home

Aqui les presentamos la lista de la representación mexicana en el festival cinematográfico de la Costa del Sol:

Dentro de la Sección Oficial de "Largometrajes":

"Todos están muertos" de Beartriz Sanchis

País: España, Alemania, México
Productora: Avalon, Integral Films, Animal De Luz, ICAA, Media, Eurimages, Instituto de la Mujer, Ibermedia
Director: Beatriz Sanchis
Guión: Beatriz Sanchis
Reparto: Elena Anaya, Angélica Aragón, Nahuel Pérez Biscayart, Cristian Bernal, Patrick Criado

Sinopsis:
Viendo a Lupe encerrada en casa, en bata y zapatillas, nadie diría que en los 80 fue una estrella del rock. Atrás quedaron los conciertos, la fama y los éxitos. La agorafobia no le permite salir de casa. Depende totalmente de Paquita, su madre, una mexicana supersticiosa, y de enorme corazón, que no solo se ocupa de su hija sino también de su nieto adolescente. El problema es que a Paquita se le acaba el tiempo y no quiere marcharse sin antes recuperar a su hija.

 Dentro de la Sección Oficial de "Territorio Latinoamericano":

"Besos de azúcar" de Carlos Cuarón

País: México
Productora: Besos Cósmicos, Fidecine, Eficine, Itaca Films
Director: Carlos Cuarón
Guión: Carlos Cuarón, Luis Usabiaga
Reparto: Cesar Kancino, Daniela Arce, Kristyan Ferrer, Verónica Falcón, Yolanda Martínez, Paloma Arredondo, Enrique Arréola, Héctor Jiménez

Sinopsis:
Nacho cruza el umbral de la adolescencia tratando de encontrar su lugar en la vida en lugares equivocados, una familia disfuncional y un entorno social corrupto y violento. Excluido y menospreciado por su familia, Nacho se refugia bailando en la máquina de tecnodance y pasando el rato con ‘el Cacayo’, su único amigo. Hasta que se enamora de Mayra, una niña angelical, cuyo único defecto es ser hija de ‘la Diabla’, líder de ambulantes, y hermana del ‘Chiquibuki’, un ‘gangstercito’ al servicio de su madre, que intenta abusar de Mayra. ¿Podrá la pureza de un primerísimo amor sobrevivir a los rostros más oscuros de nuestra sociedad?

"La vida después" de David Pablos

País: México
Productora: Centro de Capacitación Cinematográfica, Fondo para la Producción Cinematográfica de Calidad
Director: David Pablos
Guión: Gabriela Vidal, David Pablos
Reparto: Américo Hollander, Rodrigo Azuela, María Renée Prudencio

Sinopsis:
Samuel y Rodrigo comienzan un viaje en busca de su madre, quien desaparece de manera extraña, dejando una nota en la mesa que dice: “Tuve que salir. Mamá”. La relación entre los hermanos se vuelve tensa y se fractura conforme viajan por el paisaje desértico siguiendo pistas basadas en recuerdos de su infancia.


Dentro de la Sección a Concurso de "Documental"

"El cuarto desnudo" de Nuria Ibáñez

País: México
Productora: IMCINE, Miss Paraguay Producciones
Director: Nuria Ibáñez
Guión: Nuria Ibáñez
 
Sinopsis
El cuarto desnudo muestra todo un universo sin salir de un único espacio: la habitación donde tienen lugar las consultas de un hospital infantil en México DF. Las conversaciones entre los niños, sus papás y los doctores nos permiten tener una visión más profunda y compleja de nuestra realidad social y de la naturaleza humana.

"De cometas y fronteras"


País: España, USA, México
Productora: Kayros Films
Director: Yolanda Pividal
Guión: Ángel L. Lara, Yolanda Pividal
Reparto: Carmela, Edie Escobar, Fernando Gómez, Adrián Gómez

Sinopsis:
De cometas y fronteras es un relato sobre la lucha diaria por ser niño en la frontera de México y EEUU, tejido por tres historias que transcurren en la ciudad de Tijuana: Edie es un adolescente que pasa emigrantes indocumentados al otro lado mientras se promete a sí mismo que nunca trabajará en la maquila; Carmela es una niña de nueve años que recoge metal en los vertederos pero que cada tarde viaja con tan solo mirar las cometas que vuelan sobre su barriada; Adrián y Fernando son dos hermanos que luchan en los cruceros mientras sueñan en convertirse en grandes figuras de la lucha mexicana.

Desde este modesto espacio deseamos mucha suerte a esta representación mexicana y hacemos votos para que pueda obtener alguna de estas cintas un premio en el 17º Festival de Cine de Málaga.

martes, marzo 18, 2014

La compañía mexicana "La rendija" presenta estos días en España la obra de teatro "Hanjo"

0 comentarios
Seguimos dando cuenta aquí en este espacio —y no nos cansaremos de hacerlo—  de todos los eventos que conforman el Primer Encuentro de Sinergía Escena España México porque creemos que es un esfuerzo importante de proyección de la cultura mexicana en éste país al que debemos apoyar difundiendo lo más que podamos para que  sea un éxito total y se pueda repetir más veces con el beneficio que ésto traería a los grupos artísticos mexicanos y por ende a la proyección internacional de la cultura de nuestro país.

En esta ocasion daremos cuenta de la presentación de la Compañía teatral mexicana "La Rendija"; una agrupación que, aunque no reside normalmente en España, se encuentra por estas fechas en suelo español y, por tanto, tambien es elemento calificable para estar integrado dentro del proyecto del Primer encuentro de Sinergia Escena. Asi las cosas, los próximos jueves 20 y 27, los viernes 21 y 28 y los sábados 22 y 29 de marzo se podrá ver la obra de teatro "Hanjo" puesta en escena por "La Rendija" a las 20:30 horas en el Espacio Escénico DT, con dirección en  la madrileña calle de la Reina número 9.


El grupo de teatro "La Rendija" fue creado "...para la reflexión de las formas escénicas en 1988 en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Ahora con 24 años de trayectoria y establecida en Mérida, es un nodo de enlace para creadores e investigadores que han participando en Yucatán, en cinco ediciones del Encuentro Internacional de Performance y dos emisiones del Festival de Teatro de La Rendija, Iberoamérica en Escena...La Rendija esta formada por un destacado grupo de creadores centrados en el desarrollo de pequeñas comunidades de espectadores a través de proyectos escénicos que recuperan el contacto humano como una forma de resistencia ante el avasallante panorama consumista que rodea al espectador contemporáneo." 

La obra que estos días podremos ver en Madrid, "Hanjo" es la versión de La Rendija sobre textos de Zeami: "... Hanako enloquece esperando a su amado Yoshio. Cada día aguarda por él en la estación de trenes; en la mano trae el abanico que este le dejara como prueba de su amor a cambio del suyo como manifiesto de la espera. Jitsuko hospeda a Hanako en su casa, en ella encuentra el modelo perfecto, admirando el dolor pulcro encarnado en la espera. Aquella mañana el periódico publicó una nota sobre una hermosa loca en la estación de trenes. Jitsuko, temiendo que Yoshio encuentre a Hanako, planea la huida de ambas, sólo el viaje puede alejar el encuentro y prolongar el espejismo en la arena que es Hanako."

Durante los jueves, viernes y sábados de dos semanas tendremos la oportunidad de asistir a ver éste espectáculo que creemos puede ser muy interesante. ¡A disfrutarlo señores!

lunes, marzo 17, 2014

Se anuncia un importante homenaje en Madrid a tres grandes poetas muy vinculados a México

0 comentarios
Desgraciadamente los tres ya fallecieron y lo hicieron recientemente, los tres eran poetas y de los grandes, los tres con una gran trayectoria y con muchos seguidores y los tres con muchos vínculos con México: el primero nació en la Ciudad de Mexico; el segundo, aunque nació en Colombia, años más tarde obtendría la nacionalidad mexicana y el tercero, argentino de nacimiento, eligió pasar los últimos 25 años de su vida en suelo mexicano. Me refiero, en ese orden, a: José Emilio Pacheco, Álvaro Mutis y Juan Gelman.

Pues dá la casualidad de que el próximo viernes 21 se conmemora el Día Mundial de la Poesía, que precisamente este año cumple con  su aniversario número 15 de estarse celebrando desde que se instituyó como tal por parte de la UNESCO. Y aprovechando tan importante acontecimiento, en Casa América Madrid han preparado un homenaje a estos tres poetas desaparecidos recientemente celebrando una mesa redonda y una  lectura de poemas para conmemorar esta fecha.


La cita es en la Sala Simón Bolívar de Casa de América el próximo viernes 21 de marzo del 2014 a partir de las 19 horas y que contará con la participación de las siguientes personas:
  • Carlos Pardo, escritor español, quien hablará sobre Juan Gelman;
  • Pablo Raphael de la Madrid, escritor mexicano y Director del Instituto de México en España, hablará sobre José Emilio Pacheco, y
  • Pedro Sorela, escritor colombiano quien hablará sobre Álvaro Mutis
El evento cuenta con el apoyo y colaboración de las Embajadas de Argentina, Colombia y México en España

domingo, marzo 16, 2014

"Guerreros de la luz" participa también en el 1er Encuentro de Sinergía Escena en Madrid

0 comentarios
En general todas las actividades que se incluyen en el Primer Encuentro de Sinergia Escena España México que esta teniendo lugar estas semanas en la Comunidad de Madrid se relacionan directamente con obras de teatro: diversas puestas en escena que se presentan con uno o varios actores en escena; sin embargo, también ha habido conciertos de música, talleres, presentaciones de discos y espectáculos de danza como del que les vamos a hablar ahora.

El grupo de danza-teatro "Guerreros de la luz" participa en este primer encuentro con el espectáculo "El amanecer de la galaxia" que va a presentar en cuatro días diferentes y en dos escenarios distintos. Los miércoles 19 y 26 de marzo del 2014 a las 22:30 horas se podrá ver en el escenario de La Escalera de Jacob que se ubica en el número 9 de la madrileña calle de Lavapiés. Y los sábados 22 y 29 de marzo del 2014 a partir de las 23:00 horas actuarán en DT Espacio Escénico localizado en c/ de la Reina, 9 de Madrid.


Para enterarnos un poco de qué va el espectáculo:
“El Amanecer de la Galaxia” es un ritual acompañado de belleza estética moderna y ancestral; recuperando la sencillez de la poética náhuatl, del canto y la música Pre-hispánica; reflejando el sonar de tambores, caracolas, flautas y cantos chamánicos. Su punto de partida es la investigación antropológica desde la danza y una tradición mística, que inicia desde la misma raíz para crear un espectáculo lo más cercano y emotivo a las tradiciones ancestrales. Vemos, sentimos y escuchamos como se cuenta una historia a través del ritual, de lo sagrado, de la danza, la antropología azteca y tradición mexica. Todo ello envuelto en una atmósfera musical con instrumentos prehispánicos.
Y para redondear la nota, aquí les podemos presentar unas imágenes de dicho espectáculo


Pocas veces se tiene la oportunidad de poder ver en España bailes prehispánicos y esta puede ser una excelente oportunidad para conocer algo del folclore de nuestros antepasados.

sábado, marzo 15, 2014

Ambra Polidori y Teresa Serrano participan en FEMINIS-ARTE II: muestra de videoarte.

0 comentarios
El arte, el verdadero arte, no tiene sexo. Y me refiero específicamente al hecho que no se puede decir que los mejores artistas tienen y deben de ser hombres, relegando a las mujeres a un segundo término.  Casos de excelentes mujeres en el arte tenemos a muchas, y por sólo mencionar algunas, las primeras que se me vienen a la mente, tenemos por ejemplo a: Camile Claudel, Georgia O'Keeffe, Frida Kahlo, Tamara de Lempicka, Leonora Carrington, Remedios Varo o Lola Álvarez Bravo.

Esto me viene a la mente cuando me entero de una muestra artística que se está presentando en el tercer piso (o tercera planta como se dice aquí en España) del Palacio de la Cibeles en pleno centro de Madrid con el título de FEMINIS-ARTE II Muestra de videoarte de mujeres artistas desde una perspectiva de género y en el que se presentan los trabajos de dos artistas mexicanas: Ambra Polidori y Teresa Serrano.

http://www.centrocentro.org/centro/exposicion_ficha/80
Desde el pasado 19 de febrero y hasta el 1 de agosto del 2014 se puede ver en Madrid ésta interesante exposición que muestra los trabajos:  "El Rapto" del 2003 de Ambra Polidori por cortesía de la Galería Fernando Pradilla de Madrid, dentro del apartado "Poder y violencia de género" y  "Glass Celing" (Techo de cristal) de Teresa Serrano del 2008, dentro del apartado "Labora, labora".

Según lo que recoge la web del evento:
FEMINIS-ARTE II recoge esta pluralidad temática y discursiva, dando continuidad a la edición celebrada el año pasado en estas mismas salas. En esta ocasión, la muestra reúne la obra de 18 videoartistas, procedentes de Bolivia, Brasil, Costa Rica, Cuba, Ecuador, España, México, Suecia, Suiza y Turquía, trabajos vertebrados en seis apartados:
• Poder y violencia de género
• Labora, Labora
• Amore mio
• Feminidades, clichés y parodias
• Identidades genéricas y representaciones: cuestionamientos y revisiones
• Au plain air: dejando lastres, oxigenando cuerpo y mente
La  muestra se puede ver hasta el 1 de agosto del 2014 en la tercera planta del CentroCentro Cibeles de Cultura y Ciudadanía, conocido popularmente como el Palacio de Cibeles, en un horario de martes a domingo: de 10:00 a 20:00 horas.


Llega la primavera y las ganas de hablar con los nuestros: ¡sácale partido a nuestro 902 056 020!

0 comentarios
Estamos a muy pocos días de que llegue el 21 de marzo y con él el inicio de la primavera del 2014. Se espera que comience una temporada de buen clima, sin tanta lluvia, sin temperaturas extremas y, sobretodo, con muchas flores adornando el paisaje. Es cierto que hemos tenido un invierno con muchos cambios climáticos y con días muy complicados pero esperamos que eso vaya quedando atrás y demos paso a jornadas mas soleadas y con una temperatura más agradable.

Por cierto, ahora que llega la primavera, también entran las ganas de hablar con nuestra familia y amigos en México y si aún no has probado el número 902 056 020 te invito a que lo hagas y descubras que puedes llamar desde un teléfono fijo de España a México y a muchos otros destinos a precio de una llamada local, con una calidad excelente de sonido y con la tranquilidad de que puedes llamar sin que el tema del dinero te preocupe.

Por ejemplo, si tu llamas desde un teléfono fijo de Movistar al 902 056 020, la llamada te cuesta 10 céntimos de euro de establecimiento de llamada y 7 céntimos de euro el minuto. Así las cosas, una llamada de 30 minutos a México te saldría aproximadamente en poco menos de 2.50 euros...¿a que es un precio muy ventajoso, no?

Lo que tienes que hacer es verificar con la compañía telefónica con la que tienes contratado tu teléfono fijo para conocer la tarifa que cobra por llamar a un teléfono 902 y saber si te conviene o no. Cada compañía ofrece diferentes tarifas para las llamadas a un 902. También te informamos que para llamar a un 902 siempre es mucho más barato llamar desde un teléfono fijo que de un móvil.

No permitas que la crisis económica te impida llamar por teléfono a tus seres queridos ahora que se inicia la primavera y acércate a ellos a través de una llamada telefónica con excelente calidad de sonido y a un precio muy atractivo. Yo con mi familia y amigos así lo hago y eso me permite estar muy cerca de ellos, aunque físicamente me encuentre a miles de kilómetros de distancia. ¡Úsalo tu también y descubre lo fácil y económico que sale llamar por nuestro 902 056 020!

viernes, marzo 14, 2014

El ballet folclórico afincado en Madrid "Colores de México" presenta espectáculo de baile mexicano

0 comentarios
Cuando nos encontramos fuera de nuestro país una de las cosas que seguramente nos llena de emoción es poder ver, escuchar y disfrutar de un espectáculo que mezcle los bailes folclóricos de las diversas regiones de nuestro país con los sonidos de la auténtica música mexicana que nos transportan inmediatamente a todos aquellos rincones de nuestro terruño con la consiguiente nostalgia y la vertiginosa cascada de emociones y recuerdos que se nos agolpan en el corazón para rememorar todo lo bello y bueno que hemos dejado por allá.

Por esa razón, el anuncio del próximo evento del espectacular Ballet Folclórico "Colores de México" nos llena de alegría y nos motiva a darlo a conocer a nuestro público para que todos aquellos que puedan ir no dejen de asistir. La cita será el próximo sábado 22 de marzo del 2014, a partir de las 18:00 horas en el Teatro del Centro Cultural San Juan Bautista de Ciudad Lineal, Madrid ubicado en el número 4 de la calle de San Nemesio.

https://www.facebook.com/groups/55271746470/

Dirigidos por la inquieta Claudia Zavala Vega y apoyada por Marcela Elidé Sosa Aguileta, el Ballet Folclórico Colores de México está cumpliendo su quinto aniversario puesto que el grupo se inició por allá del 17 de enero del 2009, "...con el fin de difundir las tradiciones culturales de México a través de la danza, una de las expresiones más significativas del país y de los lazos que lo unen con España" Aunado a ésto hay que añadir su vocación pedagógica ya que todos los sábados de 10:00 a 13:00 horas tienen un taller de danza enfocado a los niveles básico e intermedio de aquellos interesados en adentrarse en el maravilloso mundo del folclor mexicano.

En el evento del próximo sábado 22 de mayo, el Ballet Folclórico "Colores de México" contará con la inestimable colaboración del Mariachi Charros de Jalisco quienes proporcionarán el marco musical en directo que acompaña y complementa a la perfección la actuación del ballet. Aunque la entrada es gratuita, ellos nos recomiendan reservar las entradas a partir del lunes 17 de marzo al teléfono del propio Centro Cultural San Juan Bautista que es: 914 15 77 05.

Seguro que todos los mexicanos que asistan al espectáculo "México en el corazón" en algún momento gritarán con el corazón en la mano: ¡Viva México!

El artista mexicano Mario García Torres expone en la Galería Elba Benítez de Madrid

0 comentarios
Desde hace ya unas cuantas semanas se está exhibiendo en Madrid, específicamente en la Galería Elba Benítez de la capital española, la exposición del artista mexicano Mario García Torres (Monclova, México, 1975) con mucho éxito, ya que está teniendo una importante cantidad de visitantes atraídos por el nombre y los triunfos de este artista norteño. Poco a poco, está conquistando el panorama europeo con las sucesivas exposiciones que han cautivado la atención del público por donde se va presentando.

Por ejemplo, el periodista Miguel Ángel García Vega de el periódico español El País ha escrito sobre Mario García Torres lo siguiente: "...es uno de los más brillantes artistas de su generación. Su trabajo es una mirada que nos columpia sobre el tiempo. Hacia el pasado, revisando pequeños acontecimientos olvidados o perdidos de la historia del arte del siglo XX, y hacia el futuro, poniéndolos en contexto dentro de nuestra propia época y de su inquietante porvenir."


En la presentación que la propia Galería hace de la exposición del artista mexicano, se puede leer lo siguiente:
La obra de Mario García Torres, de inspiración investigadora, incluye presentaciones fotográficas, instalaciones conceptuales y piezas basadas en el lenguaje y, con frecuencia, regresa a los intersticios pasados por alto en el arte de las generaciones recientes. Su trabajo se ha incluido en la 52 Bienal de Venecia (2007), la 8 Bienal de Arte de Panamá (2008), la Trienal de Yokohama (2008), la 29 Bienal de São Paulo, la Bienal de Gwangju (2010), Documenta 13 (2012) y la 9 Bienal de Mercosul (2013). Ha expuesto en museos e instituciones como la Barbican Art Gallery, Thyssen-Bornemizsa Art Contemporary, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Tate Modern, Stedelijk Museum, Zurich Kunsthalle, Jeu de Paume, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y el Museo Vostell-Malpartida en 2013. Esta es su segunda exposición en la Galería Elba Benítez.
La exposición está programada hasta el 12 de abril en la Galería Elba Benitez ubicada en el número 11 de la calle San Lorenzo muy cerca de la estación del metro Tribunal en pleno centro de Madrid.

Concierto del ensamble mexicano "Divina Mysteria" este sábado 15 en Alcalá de Henares

0 comentarios
Desde hace algunos días venimos detallando muchas de las actividades del Primer Encuentro Sinergia Escena España México que está teniendo lugar en varios escenarios de la Comunidad de Madrid y de verdad que lo estamos haciendo con mucho gusto porque consideramos que es una interesante propuesta cultural en la que muchos de los artistas mexicanos residentes en España se han agrupado con el fin de dar a conocer su propuesta creativa y de mostrar el nivel de excelencia del talento mexicano.

Y si en otras ocasiones hemos hablado de teatro ahora lo hacemos sobre la música, porque este sábado 15 de marzo del 2014 a partir de las 12:00 horas tendrá lugar, en las instalaciones de la Asociación Cultural El Adefesio que tiene en la ciudad de Alcalá de Henares, el concierto de música clásica "Stylus" a cargo del ensamble de música mexicano Divina Mysteria, integrado por Pavel Amilcar en el Violín Barroco y Thor Jorgen  en la Viola de Gamba.



Las obras que se van a presentar en dicho concierto corresponde a "...música virtuosística en los siglos XVI-XVII" con autores tan importantes como Bartolomé de Selma, Francesco Rognioni, Ignazio Albertini, Francesco Maria Bassani, Johann Pachelbel, Ricardo Rognioni, Giovanni Antoni Pandolfi Mealli y Giovanni Battista Fontana.

En el programa del concierto se puede leer:
El legado de la música polifónica de finales del siglo XVI se tradujo en una continua y fresca transformación de los métodos compositivos, sus expresiones retóricas y la elección de la instrumentación para desarrollarlas. Las nuevas piezas instrumentales se desprendían de la tradición madrigalística y organística para dar cabida a fenómenos estilísticos distintos, en donde instrumentos como la viola da gamba o el violín adquirían una nueva dimensión interpretativa.
El presente programa intenta ofrecer un panorama cercano a dos de estos estilos particulares, la viola bastarda y el estylus phantasticus. Dos estilos cuya relación esta cimentada por el ingenio compositivo y el virtuosismo técnico de la viola da gamba y el violín.

El concierto será el próximo sábado 15 de marzo del 2014, a partir de las 12:00 horas en el local de El Adefesio, ubicado en la calle Pintor Lucas Padilla, local-bajo sin número. de la ciudad de Alcalá de Henares en la Comunidad de Madrid.

jueves, marzo 13, 2014

Se puede ver en Madrid la exposición "Los mayas, un pueblo vivo" en el Museo de América

0 comentarios
Desde principios de este mes, específicamente desde el pasado martes 4 de marzo, está teniendo lugar en el Museo de América de Madrid una interesante exposición titulada "Los mayas, un pueblo vivo: biología y cultura en la sociedad maya actual" que incluye una muestra de fotografías, textiles y diversos materiales sobre el mundo maya contemporáneo. Además de integrar un ciclo de conferencias y una visita guiada, mismas que al momento de escribir esta nota ya se encuentran completas en cuanto al aforo de las mismas.

Es importante hacer notar que el enfoque que tiene ésta exposición es mostrar "...la realidad de las poblaciones mayas actuales combinando imágenes y objetos de la vida cotidiana, de sus hombres y mujeres con las aportaciones de investigadores nacionales e internacionales que desarrollan su trabajo en éstas comunidades indígenas y entre sus emigrantes"


Dentro del folleto que se ha editado para dar a conocer la exposición se puede leer, entre otras cosas, lo siguiente:
El Museo de América acoge del 4 al 20 de marzo una exposición que incluye fotografías, material audiovisual y objetos cotidianos mayas distribuidos en siete áreas temáticas: “Nutrición y salud”, “Condiciones de vida”, “El papel de la mujer en la comunidad”, “Espiritualidad”, “Trabajo”, “Conflicto y migración”. La exposición ha sido preparada por la ONG The Maya Project 2012, una iniciativa promovida por un equipo internacional multidisciplinar que desarrolla su trabajo de investigación en México, en colaboración con miembros de la sociedad civil de este país. Los objetivos de The Maya Project 2012 son dar a conocer la realidad actual de la sociedad maya y sensibilizar a la opinión pública sobre las condiciones de vida que afrontan estas comunidades.
Por si les resulta interesante, en el siguiente enlace se puede descargar el programa completo de la exposición.

Este jueves 13 de marzo del 2014 se celebra el 2º aniversario de Jam Sesión Carmelitas

0 comentarios
A veces no nos damos cuenta de lo rápido que pasa el tiempo y cuando menos lo pensamos nos enteramos que ya se ha cumplido un año más de tal o cual evento en nuestra vida. Eso. como todo en esta vida, tiene sus ventajas y desventajas dependiendo sobre qué asunto o materia se verifique ese transcurso tan rápido porque si bien es cierto que para algunas cosas ésto nos viene muy bien para otras no tanto, porque nos encantaría alargar lo máximo posible la distancia entre una fecha y otra.

Estos planteamientos, casi de tipo filosófico, me han venido a la mente ahora que me he enterado de que hoy se cumple el Segundo Aniversario desde que se ha creado el Jam Session Carmelitas, que no es otra cosa más que los conciertos de jazz que tienen lugar, todos los jueves desde hace dos años, a cargo del Sebastián Domínguez Trío y que está comandado por el guitarrista mexicano afincado en Barcelona Sebastián Domínguez y normalmente completado por Daniel González y Manel Fortiá. Desde el 8 de marzo del 2012 comenzaron a presentarse en el Restaurante Carmelitas ubicado en el número 42 de la calle Carme de la ciudad condal.


En la página de eventos de Facebook de Jam Session Carmelitas nos encontramos el siguiente texto:
Éste jueves 13/03/14,  Jam Session Carmelitas quiere agradecer a todos los que han formado parte de éste proyecto, que cumple dos años!!!! A todo el público, amigos y los grandiosos músicos que pasan  cada semana a compartir su música con nosotros!! Muchas gracias!!! Los invitamos a todos a celebrarlo con nosotros!!! La cita es en Carmelitas: c/Carme 42 con c/Doctor Dou. Metros: L3-Liceu y L1- Universitat.Raval, Barcelona. Agradecido de corazón: Sebastián Domínguez, Daniel González y Manel Fortià 21:00 horas - Entrada libre
Seguramente será una velada muy interesante y altamente recomendable para todos aquellos a los que les guste la música, en especial el jazz. No dejen de asistir para apoyar a este magnífico grupo comandado por un mexicano afincado en Barcelona.

miércoles, marzo 12, 2014

La obra de teatro "Mithos" de la mexicana Acoyani Guzmán se presenta estos días en Madrid

0 comentarios
Muy interesante esta resultando el Primer Encuentro Sinergia Escena España México que está teniendo lugar estos días en diversos escenarios de la Comunidad de Madrid, no sólo por el número de eventos a los que podemos tener acceso sino sobretodo por la calidad de las propuestas que vamos descubriendo en el enorme programa de actividades que integra este Primer Encuentro. Realmente llama mucho la atención el número de mexicanos haciendo interesantes propuestas en diversas áreas del quehacer artístico.

Por ejemplo, a partir de hoy y hasta el sábado 15 se podrá ver en diversos escenarios de Madrid la obra de teatro "Mithos" escrita y actuada por la mexicana Acoyani Guzmán con la colaboración del actor Jorge Pascual Lobato y dirigidos por Rodrigo Hernández González. El día de hoy, miércoles 12 de marzo del 2014, a partir de las 20:30 horas la obra se podrá ver en la Sala Tú, ubicada en el número 15 de la calle de Velarde en Madrid. Y los días 13, 14 y 15 de marzo, también a las 20:30 horas, la obra se representará en DT Espacio Escénico, que se localiza en el número 9 de la calle de la Reina, también en el centro madrileño.


Para saber un poco de qué va la obra, les transcribimos a ustedes aqui estas lineas introductorias de Mithos:
Tratado escénico en el cual tenemos como base tres mitos que han trascendido el tiempo mutando y jugando distintos papeles dentro de la cultura contemporánea: Edipo y Yocasta, Orfeo y Eurídice, y Marta y la Tarsaca. Desde el juego dramático propuesto por la dramaturga y también actriz de este trabajo, Acoyani Guzmán, tomamos como objeto creativo, estos tres mitos. Sin afán de contar un relato o historia de éstos, nos acercamos a ellos para reinterpretarlos, buscando extraer su esencia con un rito personal. Proponemos contar el mito a priori al espectador para que pueda degustar, vivir la experiencia de nuestro rito sobre cada uno de ellos. Estos tres mitos comparten un tema en común: la idea de la imposibilidad. 
La obra que ya lleva tiempo presentándose en diversos escenarios, ahora se integra a la propuesta artística del Primer Encuentro programando cuatro fechas en las que se podrá disfrutar de la puesta en escena.